Une bouteille d’IWA 5 et des récipients à saké des artistes exposants

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L’art à savourer par les cinq sens

IWA 5 et cinq artistes de Toyama

五感で味わう芸術―IWA 5と富山の5人の作家―

Informations pratiques

Dates
Lieu
Arts and Culture, Wako Main Store B1FGinza, Tokyo
Artistes exposés
Takakuni KawaharaGaku ShakunagaYukio ShakunagaYo Shakunaga

À propos de l’exposition

IWA est un saké élaboré à Toyama par Richard Geoffroy, légendaire vinificateur en Champagne, selon la technique de l’assemblage.

L'exposition permet d'éprouver ce qu'IWA met dans un art qui se goûte. Elle est centrée sur la nouveauté IWA 5 Assemblage 7, mise en vente le jour de l'ouverture, aux côtés des autres IWA 5.

À ses côtés, les œuvres de cinq artistes établis à Toyama, comme IWA. Quatre d’entre eux exposent et vendent leurs pièces, tandis que Takakuni Kawahara, artiste du washi, présente une installation.

L’occasion de découvrir la diversité des formes nées du terroir de Toyama et de son esprit d’artisanat.

À propos des artistes

Takakuni Kawahara

Né en 1981 dans la préfecture de Toyama. Papetier et artiste, seul successeur du washi de Birudan, l'un des papiers d'Ecchu. En 2003, il est devenu l'élève de Torakichi Yonegaoka, dernier artisan de la tradition. Établi à Tateyama, dans la préfecture de Toyama, il assure seul toutes les étapes, de la culture de la matière première à la formation de chaque feuille à la main. Son travail se distingue par une expression que la technique traditionnelle n'enferme pas ; par des œuvres pour de grands espaces architecturaux et des applications en décoration, il continue de faire connaître au monde un washi de notre temps.

Gaku Shakunaga

Né en 1978 dans la préfecture de Toyama (sa maison familiale est Shorakugama, le four d'Ecchu-Seto de Yukio Shakunaga). Diplômé du département de sculpture de l'Université des arts de Tokyo, puis de la section façonnage de l'école professionnelle de céramique de Kyoto. En 2006, il s'est rendu indépendant du four familial et a commencé à travailler à Higashi-Iwase, à Toyama. Sa vaisselle a été adoptée par de nombreux restaurants réputés au Japon et à l'étranger, et il retient l'attention comme jeune céramiste.

Yukio Shakunaga

Céramiste né en 1954 à Tateyama, dans la préfecture de Toyama. Deuxième génération du four Shorakugama, qui perpétue la tradition d'Ecchu-Seto. Formé à la céramique de thé auprès de Sozan Kaneshige, de la tradition de Bizen, il a établi un style qui lui est propre tout en héritant de la tradition, avec un soin particulier pour le choix de la terre — l'argile blanche de qualité de sa région et d'autres matières naturelles — et pour des émaux de sa composition. Lors d'une exposition personnelle à Kyoto, il a rencontré le regretté Steve Jobs, fondateur d'Apple, qui a salué ses œuvres et les a utilisées pendant des années ; il est aussi largement connu dans le monde pour cela.

Yo Shakunaga

Née à Tateyama, dans la préfecture de Toyama. Après la section façonnage de l'école supérieure professionnelle de céramique de Kyoto, elle a commencé à travailler au four familial, Shorakugama, de la céramique d'Ecchu-Seto. Elle expose en solo depuis 2001 et a installé son atelier en 2014 dans une vieille maison de Mushidani, à Tateyama. Avec la bonne terre extraite alentour, elle fait des pièces qui enrichissent le quotidien.

À propos d’IWA

IWA est un saké élaboré par le vinificateur champenois Richard Geoffroy dans la brasserie construite à Shiraiwa, à Tateyama, dans la préfecture de Toyama. Voici ceux qui le font, sa brasserie, sa philosophie et l’art de le déguster.

Les créateurs

Docteur en médecine, Richard Geoffroy devient en 1990 le cinquième chef de cave de Dom Pérignon et dirige pendant 28 ans cette maison légendaire. En 2019, il fonde la société Shiraiwa et se consacre à IWA en tant que fondateur et créateur.

Shiraiwa a été fondée avec deux cofondateurs. Né en 1966, Ryuichiro Masuda est le président de Masuda Shuzo, maison fondée en 1893, qui produit Masuizumi, la marque de saké la plus célèbre de la préfecture de Toyama, novatrice et singulière. À Iwase, où il est ancré, il soutient aussi activement les artisans. Le directeur général, Charles-Antoine Picart, est originaire de Paris. Diplômé de la Wharton School aux États-Unis en 2000, il a occupé pendant 18 ans des postes de manager et de directeur chez Dom Pérignon et Moët & Chandon.

IWA réunit des artistes de renommée internationale, parmi lesquels l’architecte Kengo Kuma et le designer Marc Newson, ainsi que des créateurs venus de la calligraphie, du design et de la photographie. « S’accorder avec les cultures et les cuisines du monde, et créer une haute valeur ajoutée. Rechercher l’essentiel, et rester fier de nos racines japonaises. » C’est ainsi que Richard Geoffroy définit ce que vise IWA.

La brasserie de Shiraiwa

La brasserie d’IWA se trouve dans le quartier de Shiraiwa, à Tateyama, dans la préfecture de Toyama, au milieu d’une nature généreuse et des rizières. « The Origin is the Destination. » Les racines d’IWA sont à Shiraiwa, et c’est ici que la brasserie a été construite, pour que les amateurs d’IWA du monde entier puissent venir la visiter.

Conçue avec l’architecte Kengo Kuma, c’est un kura contemporain, comme on appelle au Japon les brasseries de saké. Inspiré des maisons traditionnelles gassho-zukuri de la région, le bâtiment se fond dans le paysage au cœur de la nature et réunit tout, de l’élaboration du saké à l’accueil, sous un seul toit.

Une brasserie au grand toit sombre, au-delà d’une rizière mûre
La brasserie de Shiraiwa, Tateyama (Toyama)

IWA 5 et l’assemblage

Élaborer IWA 5, c’est rechercher et construire un équilibre parfait. Celui-ci ne peut naître d’un seul saké de base : il naît de l’assemblage de plusieurs. Le chiffre 5 de son nom représente l’équilibre, l’harmonie, la fusion et l’essence ; pour IWA, il symbolise l’assemblage.

Le trait le plus marquant d’IWA 5 est sa complexité alliée à un équilibre agréable. Riche en saveurs et pourtant léger, il donne sans cesse une impression de cohérence et d’harmonie. Il n’exprime pas seulement un bel équilibre : il continue d’évoluer avec le temps et promet une expérience nouvelle, libre des idées reçues. IWA explore toutes les possibilités et ne cesse de relever le défi d’une nouvelle manière de faire le saké. Il n’y a aucune règle établie.

Chaque assemblage a son propre visage. L’Assemblage 2 exprime l’équilibre et la complexité, une délicatesse qui privilégie la pureté et l’intensité aromatique, et des arômes vifs. L’Assemblage 3 réunit puissance et harmonie des sensations : dense et profond, il laisse une finale douce en bouche. L’Assemblage 4 a le raffinement, un corps affirmé et une légèreté aérienne, et un dynamisme remarquable. Au cœur de l’exposition, la nouvelle cuvée IWA 5 Assemblage 7, mise en vente le jour de l’ouverture.

Des cuves en inox alignées dans la brasserie, avec rizières et forêt derrière les grandes baies vitrées
L’intérieur de la brasserie, où naît le saké

La bouteille

Une bouteille et un logo à l’identité visuelle affirmée. Épurés, minimalistes et limpides, et pourtant séduisants. Sensuels et sensoriels, tout en gardant une part de mystère. Le bouchon noir verni est en verre noble ; d’une grâce solide, il émet un tintement des plus satisfaisants lorsqu’on l’ouvre.

Une bouteille noire d’IWA 5 et quatre verres de saké
IWA 5

L’art de le déguster

« Dès que vous goûterez IWA 5, vous sentirez, je pense, toute l’énergie que nous avons consacrée à son élaboration », dit Richard Geoffroy. Comme IWA n’a cessé de relever des défis, il souhaite que ses amateurs essaient eux aussi bien des façons de le boire. La température et le verre en sont les clés.

Servi frais ou chaud, IWA 5 change de visage selon la température, et le verre transforme aussi la dégustation. Les verres recommandés par IWA sont le Lehmann Signature n°4 Arnaud Lallement Ultraleggero, le John Jenkins Starr White Burgundy, le Riedel Sommeliers Burgundy Grand Cru, le Riedel Extreme Junmai et le verre IWA de Marc Newson.

Frais (reishu)
Le goût se resserre, vif et net. En se réchauffant légèrement, il prend en bouche une texture délicate, aux fruits doux et paisibles, fruits à noyau et cerise.
Hitohada-kan, tiède (35–37 °C)
Séduisant. Onctuosité et douceur se fondent dans la finale, sur des notes d’amande caramélisée.
Jo-kan, chaud (45 °C)
Une bouche d’une douceur étonnante, où se mêlent viscosité et texture soyeuse. Menthe, anis vert, camphre.
Tobikiri-kan, très chaud (55 °C)
Il met en valeur le caractère du riz. Rond, dense et texturé, avec une note de poivre blanc.